木生活館 | 新與舊的對話
木生活館
木生活館（原蔣公行館）乘載一段人物為主題的過往，曾是具有特殊故事的生活空間。延續展現生活的意義，轉換為「木生活館」，扣合大溪特色木藝文化，將過去私密的生活空間開放、公共化，並且讓技藝、藝術、文化、產業在此交流綻放。
「光合空間」
入館第一個大房間，是原行館接待空間及會客室。因此以迎賓的概念規劃「光合空間」，由在地工藝職人的創作歡迎訪客，觀眾在此與作品對話，靈感的種子如同沐浴在陽光中萌發；並且提供輕食服務以及教育體驗活動等各種選擇。
「培育空間」
各式木藝家具、手工作品展現生活的千姿百態，在這裡親身體驗木作器具所傳達的手感溫度，讓到訪的旅客可以在此歇息，品嘗甜美的餐點與飲料，而在周末也將同時化身為手做教室，讓木頭平易近人的特質貼近民眾日常的生活感受。
「新生空間」
鄰近大漢溪景色的2個房間，陳設圍繞、襯托「木主題」的國內外藝術家創作，希望觀眾欣賞木藝能夠表現的各種層次，感受木生活美好，在生活中思考融入木元素，展開新的木生活！
展覽時間｜2020/09/19起 週二至週日 09:30-17:00
展覽地點｜桃園市大溪區普濟路21-3號（原蔣公行館）
指導單位｜文化部、桃園市政府、桃園市議會
主辦單位｜桃園市政府文化局、 桃園市立大溪木藝生態博物館
執行單位｜黃騰國際行銷有限公司
新與舊的對話
策展概念｜
現代人的生活，追求返璞歸真，嚮往自然。木、石是自然中，最常被取用、創作的材料，透過木與石的對話，看見樹木的無限可能：或彎、或直、或大材、或細枝，或是橫剖成面，都可以轉化成符應生活需求的各種樣態。
來到這裡，您的五感將沐浴在各式木作家具的自然氛圍中，觀看奇特、具有藝術形式的石頭，如何點綴、呼應木作的精彩。請細細體驗木藝作品與生活的關聯，並有假日品茗體驗感受空間與創作帶來的陶冶。
參展者介紹
女俠愛木藝 黃裕凰
-聚精會神，所成輝映信念-
從原始天然的木頭變成木藝品，在認真投入、注重細節中，裕凰舉起的不只是與她體重相當的木頭，更是她執著的理念；因為將木藝當成自己堅持的信仰，加上性格爽朗，因此有了女俠的稱呼，在職人中獨樹一格。
舞木原木戲場 張光伯
- 無為而不為，師法自然-
張光伯的每件作品，都保留了木頭原有的觸感、質感，具有一種貼近人心的溫度，親和力十足，保有最動人的自然力量，粗獷有味。
在他眼裡，原木與生俱來的形狀、色彩、紋路、光澤、香氣，甚至是受到損傷的痕跡，都是最迷人的自然之美。為了保留自然之美，他使用精準而簡潔的木藝工法，盡量不著色、上漆，展現木頭最樸質的美感。
合成木工坊 鄭仁傑
- 持續創新、守住傳統-
父親鄭金和與一起傳授木藝的師傅簡昭聰都有數十年的經驗，仁傑自小耳濡目染。長大後雖一度在機械工程領域工作，但最終仍決定回到家中，傳承木藝事業，結合自己的想法，嘗試新的創作可能，一步步讓合成轉型。
水顏木房 魏榮明
- 在生活中體現木工家具之美-
魏榮明創辦水顏木房，秉持珍惜材料的精神，作品形式呈現出精心的設計，以舊料的搭配使用，傳達質感與感情，彷彿述說故事。
水顏木房的作品中，亦常見打破框架的奇思妙想，但始終不變的是，讓家具好用、服務使用者的應用美學。
許效舜
- 天地賜與、自然學習-
許效舜為台灣知名藝人、藝術家，同時是熱愛石頭的收藏家。致力推廣賞石文化三十餘年，對他而言，石頭是天賜渾然而成，存藏生命旅途階段不同記憶，珍貴的自然檔案。讓我們一起分享這一段從純粹的喜好，到熱愛推廣的歷程。
MARTYN BARRATT 貝馬丁
英國藝術家貝馬丁出生於1965年，英國東倫敦大學建築藝術碩士。1998年獲選英國皇家雕刻家協會會員，並於英國劍橋博立皇宮成立個人工作室和擔任雕刻公園策展人。
他的作品大部分是在探討生命的輪迴、死亡和再生。靈感大多來自於大自然常見的種子、貝殼、化石和果實等，試著將自然界之間的線條和型態的本質展現出來，創作一些同時令人感到既熟悉，卻不具象的作品。通常在作品之間有一種多重意義，令人引發出一連串有關生命最原始的及最終的疑問。
貝馬丁以他卓越的藝術理念與勤奮努力創造了不凡的成就，其公共藝術創作可見於英國和台灣的許多公共空間。同時，他利用各種媒材的藝術創作也獲得台灣三大博物館的肯定，成為第一位在三義木雕博物館、新竹玻璃博物館以及鶯歌陶瓷博物館舉辦個人創作展覽的藝術家。曾有人問他對藝術創作的想法，他謙虛的說，我無法用言語表達，但我想要說的，都已在我的作品裡了！